Pamela Sepúlveda y Daniela Saldías (alias “Fakuta” y “Dadalú, respectivamente) son dos chicas de aspecto común y corriente, pero dueñas de un talento que las hace distintas, especiales. Esta capacidad de hacer canciones sinceras y novedosas, con las que es fácil disfrutar e identificarse, las ha llevado a ganarse un lugar destacado dentro de la escena independiente del pop chileno, nicho aún pequeño que ambas apuestan a convertir en industria. Las fundadoras del netlabel Michita Rex, que además tienen una pujante carrera musical, se dieron el tiempo de tener una amena (y muy extensa) conversación con Noizet. He aquí los resultados.
Si bien de Michita Rex comienza “oficialmente” en enero del 2010, junto con el lanzamiento de la página web, hay una etapa previa en años anteriores. ¿En qué año nació esa primera época del sello y que recuerdos tienen ustedes?
Fakuta: Cuando nace la idea de hacer la página o el sello, es como el año anterior, el 2009, y fue todo ese año, que fue de planificación de cómo darle forma a lo que queríamos hacer. Pero en el fondo, la prehistoria es cuando nos conocimos. Yo con la Dadalú y con los otros chiquillos que pertenecen al sello, que son la Danae (Morales), que era compañera mía en otro grupos, el Milton (Mahan) que era de Dënver… Nosotros nos conocimos por tocar en un circuito de tocatas que era como el Bar Uno, el Taller Sol, del 2006 más o menos. Y nos hicimos amigos, porque aspirábamos más o menos a las mismas cosas en la música. Veníamos con una idea prematura del pop y también de ocupar los computadores que teníamos en nuestras casas, de los teclados chicos Casio, y también del desprejuicio de que nos gustara tanto la música más alternativa, como la música que escucha la mamá, y eso.
Dadalú: Si poh, yo me acuerdo que cuando primero hablamos fue que nos conocimos por Internet por un amigo, por el Nawito, que después hicimos World Music y ahí hablábamos unas cosas de “deberíamos hacer un sello”, pero como leseando. Y una vez nos juntamos a conversar, la Felicia, con el Milton y la Danae a concretizar la cosa, y así se fue dando.
¿Qué motivaciones tuvieron para crear Michita Rex? ¿En qué momento dicen “Ya, vamos en serio con esto”?
F: Yo creo que sucedió que estábamos en esta prehistoria que te contaba, que era de las tocatas, y lo pasábamos súper bien y éramos súper jóvenes, y como que no pensábamos en cosas como difusión ni que más gente nos conozca. O sea, sí pensábamos, pero pensábamos que esas cosas pasaban por arte de magia (risas). Entonces, de repente nos dimos cuenta que la Internet y todas las cosas que nosotros ocupábamos harto, como los MySpace… nos conocimos por eso en realidad, y todos teníamos cierta habilidad de Social Media, un poco (risas), y fue como “Sería muy fácil si ocupáramos esta plataforma en Internet y alcanzáramos a llegar a gente que ya no va a tocatas”, porque eso era lo que pasaba también en ese momento, que el público de las tocatas eran los mismos otros grupos que eran nuestros amigos y que costaba llevar a más gente. Internet ha servido mucho, porque realmente ahora a las tocatas no van solo los otros grupos, sino que va gente que le está gustando la música chilena.
D: Y también la idea de crear una plataforma donde no estás tú con tu página de artista, sino que son varios artistas. Entonces eso ya es diferente, cuando hay una agrupación de gente y las plataformas facilitan la difusión, entonces teníamos que hacerlo.
F: Y era como juntarnos por los mismos intereses que te contaba, que teníamos de antes, que se dieron muy naturalmente por lo cual nos hicimos amigos. Sobre todo al comienzo, podría parecer que estamos en un montón de cosas que tiraban para muchos lados, pero yo creo que siempre nacen con la misma intención de encontrar una nueva solución para hacer canciones o lo que sea.
¿Bajo qué criterios seleccionan a los músicos que integran Michita Rex? ¿Qué tiene que hacer un músico para estar en el sello?
F: Ningún criterio (risas).
D: Es que primero, como éramos todos músicos con nuestros proyectos, obvio que estábamos nosotros, no hubo un criterio para decir que nosotros estuviéramos ahí, porque se nos ocurrió y metimos a los amigos. Pero yo creo que ese es un tema que todavía a veces no nos ponemos tan de acuerdo.
F: Sí, todavía estamos definiendo, pero las veces que nos ha tocado integrar a alguien que nunca había sido nuestro amigo antes, el criterio ha sido la magia (risas).
D: Que nos guste caleta. Como el Costavisión, por ejemplo.
F: Que nos guste a todos. Hubo una vez un niño de Ecuador que posteó su Soundcloud en mi muro de Facebook, y en general cuando eso pasa, uno sabe que no va a funcionar (risas). Como que de repente a la gente le sobra un poco la confianza. Pero justo este loco de verdad era muy talentoso, lo escuché y me fascinó, y por el chat de Gmail se lo puse a todos los Michitas conectados y todos amaron inmediatamente la cuestión. Y lo invitamos, aunque no ha traído tantos frutos verdaderos, porque igual él tiene otra realidad en Ecuador, no se conecta mucho, pensamos que se murió (risas). Pero igual es bacán eso. Él contaba que allá en Ecuador estaba súper solo, como que nadie más hacia esta música que es electro pop pero instrumental, o sea, bien electrónico más que nada. Y él en su vida más diaria hacía bases para reggaetoneros, esa es la onda. Allá hay pocas cosas más alternativas.
D: Pero eso es cuando nos gusta, como que ha pasado por el gusto, pero tratamos de tener una línea que caiga dentro del pop y lo experimental.
F: Sí, o sea, yo me doy cuenta que a veces hay gente que nos dice “Esto es súper Michita Rex”, y nosotros le decimos que no, de repente porque hay gente que hace música pretendiendo tener un éxito, así como hacer un hit o cosas así. Como que cachai que la canción en verdad es buena, pero tiene la estructura necesaria para caer dentro de lo tradicionalmente correcto. Y nosotros buscamos otra cosa.
D: Más riesgo, quizás, en las propuestas.
F: Sí. Nos ha tocado mucho decir no a cosas que sabemos que igual funcionarían, pero también nos queremos mantener chiquititos, como un colectivo, porque en verdad no hay alguien que se dedique a trabajar solo por el sello; somos nosotros mismos. Entonces, a veces es difícil dividirte entre tu trabajo de persona o tus estudios, y también en la música que tú haces, y también en hacer como la página, y twittear y no sé qué cosa, y estar pendiente de todo.
Y justo llevando la conversación hacia cómo lo hacen para mover el sello, ¿Cuáles son los principales obstáculos que han enfrentado para desarrollarse como Michita Rex?
D: Es que quizás eso a veces como que ha faltado, alguien externo, alguien que solo se dedique a publicitar o a labores más de estrategia. Todos somos músicos, entonces al final tenemos que hacer todo: organizar la tocata, llegar, probar sonido, hacer todas las cuestiones. Entonces a veces, obviamente, no puedes hacer todo bien.
F: Igual nos toca compartir con gente de otros sellos, o que son amigos cercanos, como la gente de Quemasucabeza o de Cazador. Ellos tienen gente que se dedica a mover los sellos y que entienden súper bien cómo funciona el mundo de la música indie también, que funciona muy aliado con marcas, fiestas y cuestiones donde entra mucha plata, y que nosotros no siempre tenemos tanto acceso a eso porque no conocemos a nadie (risas), solo conocemos a músicos.
D: En esos sellos que dice la Pame, la gente que los lidera no son músicos.
F: Claro. Ellos entienden mucho más ese sistema y se preocupan de eso. Igual yo he pensado que quizás solamente tenemos que asumir que siempre vamos a tener este carácter más casero, que es como una familia.
D: Quizás se va a demorar más todo, va a ser un camino más largo.
F: Tampoco es que nos guste mucho esa onda de tocar para marcas, porque siempre es como raro. Como que se ve que la cuestión funciona así ahora, si quieres ganar algo de plata con la música.
¿Qué significa para ustedes como sello trabajar bajo la licencia Creative Commons? Queremos saber si les trae algún beneficio y cuál es.
F: Yo creo que estamos un poco abanderizados y llevando la delantera en algún sentido. Hacemos música pop, que en general es súper comercial, en términos clásicos de la industria. En en un comienzo a nosotros nos interesó mucho regalar la música porque es una buena manera de difundirla. Si todos la pueden bajar y escuchar, por lo menos cada uno se va a hacer su propia idea, y no con imágenes predeterminadas que existen cuando se vende el disco y que en realidad tú solamente viste la foto del artista antes de comprártelo.
D: Aparte es realismo. Todos andan con su música en su pendrive, todos los discos bajados de Internet. No sé si hoy en día haces un disco y es por la nostalgia, o el objeto. Igual es bonito, pero en verdad no es negocio, al menos para uno que no sale en la radio todo el día en rotación. O sea, para ellos yo creo que quizás es negocio, pero para uno el negocio está en que pongas tu disco gratis y que la gente lo baje, te conozca, que te escuche, que vaya a las tocatas, y quizás de ahí, si les gusta caleta tu música, quieren tener el objeto.
F: Hay que analizarlo constantemente, porque también me he dado cuenta que mucha gente, incluso, piensa que bajar un disco es como “Ay, voy a ocupar gigas de mi computador y no”. Como que para gente es muy preciado ese espacio, y también es que mucha gente lo baja y queda como una basura residual en su computador que nunca lo pescó. Entonces, no solo es regalarlo, sino que seguir haciendo cosas como videos, tocar en vivo. Porque en realidad, ahora no encuentro tan mal lo que hacen algunos grupos de “Lo vamos a regalar por una semana”, porque también, quizás yo que ya pasé por una cosa de que grabé un disco y lo saqué gratis y todo… y es que te das cuenta de que inviertes más plata que no-sé-qué y no se te devuelve nada, aunque yo sabía que no se iba a devolver nada. Pero no sé si lo haría de nuevo, no sé si voy a tener otros 50 millones (risas). No, pero igual es plata, es difícil planteárselo como que siempre regalarías la música, no sé, yo estoy pensándolo.
Y en cuanto a la promoción, ¿Cómo ayuda Michita a los músicos a difundir su arte? Por ejemplo, en el tema de los videoclips, en hacer los discos, ¿Cómo se financia eso?
F: Como que en verdad Michita Rex no te ayuda en nada (risas), solo es la plataforma y es la ayuda de que todos estemos diciendo “Oigan, van a tocar”, así como prensa, les redactamos los comunicados, nos preocupamos de ese tipo de cosas, o somos mano de obra si es que se puede, por ejemplo: “Necesitamos 50 personas que salgan en un video”, y vamos todos (risas). Pero así como plata, nosotros no tenemos ningún ingreso.
Entonces, por ejemplo, para los videos clips, ¿No le pagan a un director? ¿O contactan a algún amigo y así funciona?
F: Ahí cada uno lo ve. Igual he tenido la suerte de hacer unos videos.
D: Cada uno lo ve, poh. Caleta de amigos míos son audiovisuales, como la mitad. Entonces me he aprovechado de eso y al final es lo mismo que uno hace si es músico, es como una apuesta.
F: En verdad sí. Porque un video, pagándole al director y todo, te sale como 3 millones por lo bajo. Por la amistad y solo comprando los materiales te puedes gastar… no sé, 200 lucas.
D: Es que al final para los realizadores también es una manera de que su trabajo llegue a otras personas y es como ir tejiendo una gran red entre todos nosotros que queremos que haya una industria. Como los medios independientes como Noizet, los de La Vitrola, estamos todos tejiendo una gran red para crear una especie de negocio, de nueva industria, y eso es bueno. O sea, estamos todos apostando a algo y ojalá que de aquí a diez años se pueda generar un ingreso.
F: Sí, porque es heavy el trabajo. Cuando grabamos el primer video era como “No puedo creer” toda la pega que era, y era gratis. Después yo lo pensaba “Bueno, en verdad gasté como dos años de mi vida” (risas), y ene plata.
D: Yo encuentro que sería bueno que más disciplinas se unieran a esta gran red. Por ejemplo, si hay una tocata, que haya una persona que quiera hacer luces, una persona que quiera hacer vestuario, una persona que quiera hacer escenografía. En verdad, todos estamos apostando a algo, y esa apuesta también te sirve a ti como currículum, como experiencia en esto que son puros oficios. Nadie te enseña, aunque estudies en una academia de música, o me imagino que de cine y de todo, es diferente estar en el aula con las explicaciones escritas en un pizarrón que en el terreno de las cosas como son. Yo siento que las artes son mitad oficio, mitad calle, y al comienzo nadie te va a pagar por una cosa de calle y tu currículum va a estar pelado. Entonces tienes que apostar, apostar. Es como una carrera que se demora.
F: Sí, muy, muy, muy, muy larga. No sabemos dónde empieza a ser fructífera (risas).
D: Y es difícil, te desmoralizas caleta, porque estai todo el rato apostando y de repente no pasa nada, y te empiezas a cuestionar “¿Empecé a hacer esto por mí o por que me pesquen?”. Empiezas a cuestionarte hueás.
F: Por eso hay que tener una microempresa familiar. Eso es el futuro.
¿Qué se puede adelantar sobre el próximo año en cuanto a nuevos artistas, o nuevos lanzamientos de músicos que ya trabajan con ustedes?
F: Vienen hartos discos. De hecho, este segundo semestre ha estado un poco flojo porque todos los que querían sacar disco se atrasaron y lo van a sacar el próximo año, como Los Embajadores, que son los que están más listos; antes de fin de año va a salir su primer single. Y ellos lo están haciendo como súper joyita, se demoran mucho en mezclar, está sonando súper bonito, lo mandaron a masterizar al extranjero y todo. Parece que quieren hacer hasta vinilo, están súper motivados. Y también está Nawito Dúo, que es como el guitarrista folk de Michita Rex. Está Samanta, que son chilenos pero viven en Alemania, y hay dos grupos más que recién empezarán a grabar sus discos, que son Midi Set y Maifersoni, que va por el segundo disco. Lo bacán es que por ejemplo los De Janeiros han funcionado como productores en mi disco, y el Milton ayudó a Maifersoni en su primer disco; ellos (De Janeiros) también están trabajando en el de Samanta y ahora van a trabajar en el segundo de Maifersoni.
D: Van a grabar el segundo mío.
F: Sí, es muy probable que hagan el segundo de la Dadalú; ellos están trabajando en un estudio profesional, como que ya todo está creciendo, con mucho esfuerzo de cada uno, porque la idea es que…
D: Pasar a un siguiente nivel.
F: Sí, pasar a un siguiente nivel de profesionalismo. La idea también es que no siempre las cosas sean gratis, por ayuda de los amigos. Por eso se hace difícil, pero es bueno hacerlo, pagar…
D: Hay que invertir…
F: Y cobrar (risas).
Fotos de Nicol Vásquez
